我认为梅清以画黄山而闻名，他的作品深刻地捕捉到了黄山的精神。他与石涛和弘仁一起，被誉为“黄山画派”的重要人物。现代艺术家贺天健在他的文章《黄山派和黄山》中这样评价：“石涛得到了黄山的灵魂，梅清得到了黄山的影子，而弘仁则得到了黄山的本质。”

梅清原名渊公，号瞿山，是明朝末年安徽宣城人。他出生于1623年，卒于1697年。在他的一生中，他曾经是秀才，并且与石涛有着良好的交往，他们相互学习对方的艺术技巧。因此，两人都被尊称为“黄山派”中的巨匠。

除了绘画之外，梅清还擅长诗歌和书法，他创作了《天延阁集》、《瞿山诗略》，并完成了一系列描绘他游历时所见景色的《黄山纪游》册。

他的艺术风格独特，以描绘松树、石头以及尤其是黃山市著称。他自豪地说：“自从我游览过黃山市后，无论笔墨如何创作，大多数都是关于黃山市。” 他笔下的黃山市气势磅礴，有着流动感、豪放感，同时又充满了运墨的情趣。他的用线盘曲富有运动感，与新安派相比，更显得生动活泼。

尽管他经常自称受到元代画家的影响，但他也有自己独特的风格。在一生的旅途中，他多次亲临实地写生，以真挚的情感记录下那些奇险的地貌景色。他的风格高雅而俊美，使得他的人物表现具有很强的地质变化能力。他曾使用卷云皴来增添作品一种苍茫无垠的大气层面。

其中最著名的是他的《宣城二十四景图册》，这部作品是他毕生的心血之作。当人们赞扬他的作品时，他们通常会说：“这些水彩入妙品，这些松树入神品。” 除此之外，他也擅长绘制梅花，其作品中的烟云缭绕、枝干古怪，让人难忘。

当梅清七十二岁的时候，他创作了一幅名叫《高峰流水》的图案，现在这幅作品收藏在北京故宫博物院。这幅图案展现出了苍劲的手法、酣畅的墨色以及精湛的手法，使其更加接近了石涛那种意境。而在描绘松树方面，其笔触既自由散漫，又追求整体协调，从每一条线条到每一个点上，都透露出极高成就。此外，它们不仅恬适流畅，而且展示出了一种平衡与力量之间微妙平衡的心态。

现在，对于收藏家来说，由于对梅清及其同伴们工作出的高度评价和他们代表性的代表性，因此价格非常昂贵。不过，这个价格范围也相当宽泛，有时候差距达到20倍左右，这说明鉴定真伪并不容易，因为市场上存在大量仿冒品，所以购买者需要特别小心才能确定自己的收藏品是否真实有效。此外，由於市場對於這類畫家的需求變化，這些價格隨時間起伏不定，在1990年代之前買賣價格較為稳定，但之后逐渐下降。但总体来说，对于真正珍贵、高质量的小众佳作，收藏者的热情依然没有减弱，而对于那些较为普通或低级别的小众佳作，则可能出现价格波动的情况。