我认为梅清以画黄山而闻名，他的作品深刻地捕捉到了黄山的精神。他与石涛和弘仁一起，被誉为“黄山画派”的重要人物。现代艺术家贺天健在他的文章《黄山派和黄山》中这样评价：“石涛得到了黄山的灵魂，梅清得到了它的影子，而弘仁则得到了它的质感。”

梅清原名渊公，号瞿山，是安徽宣城人。他出生于明熹宗天启三年（1623年），去世于清圣祖康熙三十六年（1697年）。顺治十一年（1654年）他考取了举人，这时候他已经与石涛建立了良好的友谊，他们互相切磋技艺。早期，石涛受到梅清一定程度上的影响，而后来的作品又反过来影响了梅清。因此，他们都被尊称为“黄山派”的巨匠。

除了绘画之外，梅清还擅长诗歌和书法，他留下了一些著作，如《天延阁集》、《瞿山诗略》，并且创作了一系列描绘黄山市景的画卷。

他的艺术风格主要集中在表现松树和岩石上，但尤其擅长绘制黃山市景。他自称，“游览完毕之后，我所用的笔墨，大多数都是关于黃山市的情形。” 在他的笔下，黃山市充满了活力，以流畅、豪放的手法运用墨色，用线条盘旋而不拖沓，让观者感受到运动感。这与新安派比较起来，更显得生动自然一些。而他经常深入探索黃山市，不断写生，从而获得了许多真实场景。虽然他自称受元代艺术家的影响，却也有自己独特的声音。在风格上，他展现出了高雅、简洁的一面，将云烟变化以及松树奇异无比地融入到画中，并用卷云皴来营造一种苍茫的大气氛围。

一幅72岁时创作的小品《高山流水图》，现在收藏在北京故宫博物院。这幅作品体现出了强劲的手法、丰富的地色以及精妙的地皴点染，都带有浓厚的人文情味。在他的其他作品中，我们也能看到松树随意却又充满力量的情况，以及枝干古怪多变的情况。

至今，对于收藏爱好者来说，与其他代表性的中国古代画家一样，对於美术品进行鉴定并非易事，因为真假难辨，有着非常高低差别甚至是20倍以上，这说明真正优秀的艺术品很难区分出来，因此价格波动较大。不过总体来说，在1990年代以前，由于对这些古代艺术品认识不足，所以价格可能会更高；但是在后续几十年的时间里，由于人们对于这类文化遗产价值认知日益提高，所以价格有所调整。但这一过程仍然需要收藏者的细心筛选才能找到真正值得珍视的地方。