中国古典文学艺术具有深厚的文化底蕴和独特的艺术风格，它不仅在国内外享有盛誉，而且对后世产生了深远的影响。以下是六个点来描述这种特色及其传承。

诗词之美

诗词是中国古典文学中最为人称道的一种形式，它以简洁精炼、内涵丰富著称。从唐代李白到宋代苏轼，再到明清时期，各朝各代都有无数杰出的诗人，他们用自己的笔触记录下了历史、自然以及人的情感和思想。例如，李白的《静夜思》，“床前明月光，疑是地上霜”，展现了一种超脱尘世却又近乎凡人的哲理；苏轼则以其豪放不羁闻名，如《水调歌头》中的“东风不与周郎便”，体现了他对自由生活态度的赞颂。

书画融合

书法与绘画同样是中国古典文学艺术的一个重要组成部分。在书法中，每一笔每一划都透露出作者的情感和精神境界，而在绘画中，则通过色彩布局等手法表达作品意境。如宋代四大工艺家之一赵孟頫，他既擅长书写，也善于绘画，其作品多表现出一种宁静而自信的心态。而在绘画方面，如南宋四大家之一张择端所创作的《临江仙图》，就以其细腻生动的地面描写和人物心理刻画，被后人推崇为“千里江陵一日还”。

戏剧演化

戏剧作为一种综合性艺术形式，在中国古典文艺史上占据了重要位置，从曲苑杂技到京剧，再到现代话剧，都源起于它。当年五言绝句充满幽默趣味，以此作为台词，用以讽刺社会现实及个人命运，如岳飞所创作的小品《西厢记》中的“定情结”场景，至今仍广受欢迎。此外，还有北方皮影戏、南方评弹等地方戏曲，为人们提供了不同地域文化特色下的娱乐方式。

音乐韵律

音乐也是中华民族悠久文明的一部分，不仅包含着各种民间乐器，还包括各种节奏和旋律。在宫廷音乐方面，有着悠久历史，比如金石唱经声部、小令、大曲等，是皇室御用的音乐类型，其中小令尤为流行，它结合咏春、怀旧等主题，与舞蹈相结合形成了一种完整的表演形式。而民间也有许多传统节庆活动，如除夕烟火大会、中秋佳节赏月，都伴随着不同的音乐响起，让人们沉浸于节日氛围中。

艺术造型

雕塑也是一门博大的学科，在中国古典文艺中占有一席之地，无论是石雕还是木雕，或是在玉器或陶瓷上的装饰设计，都反映出中华民族对于美好事物追求极致精湛的手工艺精神。如秦始皇兵马俑工程中的士兵立像，以及汉 dynasty 的龙凤宝座，就展示出了当时金属材料处理技术及装饰技巧高超的情况。这类作品往往融入象征意义，使它们成为研究历史文化的人们探索视觉语言的手段。

文化交流与借鉴

最后，虽然这些艺术形式主要源自华夏族，但随着时间发展，又不断吸纳其他民族文化元素进行融合，这正体现了人类文明交流互鉴的一面。在元朝时期，由蒙古王朝统治下的北京城内出现了一批混合蒙汉建筑，这些建筑将两国建筑风格巧妙地结合起来；同时，从印度佛教传入后的壁畫题材也逐渐渗透进佛教寺庙墙壁，使得原本严肃神圣的地方带上了色彩斑斓的情趣，并且增添了一层宗教哲学意味。

总之，无论是在诗词歌赋、书法绘画还是戏剧音韵、祭祀礼仪乃至宗教信仰方面，都是一个延续千年的过程，一次又一次被新的时代、新兴力量所挑战并更新，同时又保留下来的，是我们今天能够欣赏并学习到的东西。这就是中国古典文学艺术特色——它不是简单地停留在过去，而是一个活生生的桥梁，将我们的过去连接到了现在，并预示着未来的可能。