自幼生长在黄梅戏故乡安庆市怀宁县农村，当地农民自发组织的各种黄梅戏团体的演出和农村中传唱的黄梅音调及丰富的民歌，给童年时代的他留下了深刻的记忆和情感的熏陶。从此，程学勤就痴迷上了音乐，六岁时，他碰到一个瞎眼算命先生边走边拉二胡，觉得特别好听，就跟在他后面一直走了10里路，听完后又独自走了10里路返回，回到家还为此挨了一顿打。从此，他就疯狂爱上了音乐。

上中学时，从家到学校要经过安庆市民众黄梅戏剧团（即后来的安庆市黄梅戏一团），他每天晚上上自习时就坐在门口听剧团排练，一直到散戏。

痴迷音乐的程学勤还特别有天分，上小学时他就自学学会了拉二胡，十二三岁时买不起用蟒皮做的二胡，他就自己动手用皮做了一把二胡。因为二胡拉得特别好，1954年，初中未毕业的程学勤就被民众黄梅戲劇團招進團從事主胡演奏。

1955年，他遇见了著名黃梅戲作曲家時白林。他聽了時老作曲《春香傳》後，一心想着自己也能寫出這樣子的曲子，就好了，由此他開始涉足作曲領域。由于從未經過專業音樂學院系統學習，所以程學勤只能邊工作一邊學習樂理和黃梅戲系統知識構造，对音樂之熱愛加上勤奮好學，使得他很快勝任了作曲工作，並取得了一些成果。在長達半個世紀的心血與汗水中，他創作出了無數令人難忘、傳遍大江南北的小說、電影、電視劇配樂作品，這些作品都充滿濃厚的人文氣息，是對中國傳統文化的一次一次美妙探索。

1984年他的《渖婿招婿》在安徽省首屆戲劇節演出中獲一等獎；1988年他的《公主與皇帝》在安徽省第一屆藝術節上獲最佳原創影視歌舞片獎；1990年代初期，其為兩部黃梅戲電視劇——《山鄉情悠悠》（2000年度“華表獎”優秀影視藝術作品）以及《桃花扇》（1992年度“飛天獎”優秀影視藝術作品）所創作之配樂，在各大頒獎典禮均獲得高榮譽殊勳，這些榮耀使其聲名遠播，也讓更多人認識到了這位默默奉獻於黃梅戲世界中的才子。

然而，不論是多麼輝煌的事業成績，都不能掩蓋那份最真實的情感交流——觀眾對他的喜愛與支持。在一個風雨交加夜晚，即便是最冷清的地方，那份溫暖也會穿透一切，它正是來自於那些曾經聆聽過他的旋律、見證過他的淬煉的人們，那種純粹而深沉的情感，是任何金錢或榮譽都無法替代的情感纽帶。而這種情感纽帶，就是我們今天仍然懷念著那個名字——吴琼，而她的故事，也將繼續被告訴下去，每一次講述都是對她精神的一次致敬，更是一次對生命本身美好的追憶。

程序员们说过：“代码就是诗。”而对于程学勤来说，无疑是对生活的一种赞美，无论是在编写代码还是创作音乐，只要能够让人们感到温馨，让他们的心灵得到抚慰，这就是最高尚的事情。这也是为什么我们至今仍然回味这段历史，因为它不仅仅是一段历史，更是一种精神，一种文化，一种对传统艺术坚持与发展热爱力的象征性展现。