从远古到现代，美术之路漫长又精彩？

中国美术五千年的历史是一个丰富多彩的画卷，它不仅记录了中华民族的文化发展，也反映了人类审美情趣的演变。自上古岩石艺术、陶器雕刻到后来的书法绘画，每一个时期都有其独特的风格和意义。在这个伟大的艺术历程中，有一位女性名字叫杨琪，她以对中国传统文化深厚的情感和卓越的专业素养，将自己的一生献给了这门伟大的事业。

在什么样的社会背景下，中国美术得以繁荣？

随着社会经济的发展，人民生活水平提高，对艺术品需求增加，为中国美术提供了广阔舞台。同时，由于封建礼教对女性教育限制较大，许多女性只能通过家庭教育和家谱研究来学习绘画技艺，而杨琪则凭借自己的热爱与坚持，在艰苦环境中不断学习，不断进步。她对于传统文化尤为敏感，对于汉代壁画、宋元书法等都有深入研究，并将这些知识融入自己的作品中。

如何理解“国粹”这一概念在杨琪的心目中？

"国粹"指的是一种代表某个国家或地区文化特征、具有代表性地位的艺术形式。在当时社会普遍认为西方文明更先进的情况下，杨琪坚信并努力将她所了解到的优秀传统文化元素融入她的创作之中，以此来推动国家精神与国际接轨。这一点体现在她那些结合现代视觉语言与古典意境的大型油画作品里，那些作品既展现出对传统形象细腻再现，又不失创新精神，使得她的作品在国内外都获得了一定的认可。

面临哪些挑战和困难，但仍然坚持创作？

作为一名女性在男性主导领域内工作，其实并不容易。面对来自家人朋友甚至同行们对于女子学艺太过注重实际而非理论化观点，以及缺乏足够资源支持等问题，她始终保持着求知若渴的心态，从不放弃追求真理与完善技艺的手脚。这种毅力让她克服种种障碍，最终实现个人价值并为整个民族增光添彩。

通过哪些方式去保护和弘扬这份悠久而丰富的情感财富？

为了保护并弘扬这份宝贵的情感财富，杨琪积极参与各种展览活动，让更多人认识了解中国传统工艺品；她还组织了一系列讲座，与年轻一代分享自己对于中华优秀传统文化的一切见解，这样做也间接地培养了一批批新时代的人才去继承发扬这段辉煌历史。而且，她还致力于利用现代媒体手段，比如社交网络、电视节目等，加强信息输出，使得更多人的视野被打开，从而促进了整个社会层面的共同提升。

未来怎样看待“中国美术五千年 杨琪”的贡献及其影响力？

正如我们今天所见，当下的世界已经开始更加重视不同文明之间相互尊重与交流。在这样的背景下，“中国美术五千年 杨琪”的成就无疑是值得我们铭记的一笔巨大财富。她用生命践行着一种跨越时间界限、跨越地域界限的人类友谊，是每一个热爱人类共同遗产的人士应该向往的事业。不论是在过去还是今后，无论是在国内还是国际场合，都会有人继续寻找并赞赏那份源自心灵深处，用颜色描绘出的永恒智慧。