为了回答这个问题，我们首先需要明确“教育性”和“娱乐性”的定义。教育性的内容通常指的是能够传授知识、培养技能或提升智力水平的部分，而娱乐性的内容则是那些能够引起观众兴趣、让他们愉悦感受乐趣的元素。一个成功的动画作品往往能同时满足这两方面的需求，但这一点并不容易实现。

在设计这样的系列动画时，我们可以从几个角度出发来平衡这些相对立但又互补的要素。

首先，从历史事件和人物选择上入手。在创作过程中，我们应当选择那些具有代表性的典型故事，如三国演义中的诸葛亮、红楼梦中的贾宝玉等，这些人物和故事不仅有深厚的人文关怀，也充满了激情与冲突，为观众提供了丰富的情感体验。而且，由于这些故事已经被广泛接受并且拥有深厚文化底蕴，因此即便是对于较为陌生的孩子们来说，也能通过这些熟悉的名字迅速吸引他们进入故事情节。

其次，在叙述方式上也应注重结合现代语言，让古代历史更加生动易懂。这一点尤为重要，因为我们面对的是一批成长在信息爆炸时代的孩子，他们对于新奇事物要求极高。如果我们的叙述方式过于枯燥，那么即使是最精彩的历史故事也难以吸引他们。此外，可以适当加入一些现代化的手法，比如角色扮演或者游戏元素，使得观众参与其中，增强学习效果。

再者，视觉效果也是不可忽视的一环。利用色彩搭配、场景构图等艺术手段，不仅能够增强剧集的情绪氛围，还能帮助观众更好地理解复杂的人物关系和背景环境。在制作过程中，可以参考中国传统美术风格，同时融入现代科技手段，如3D技术，将古代场景描绘得栩栩如生，使之既符合现实，又保持了文化特色的独到之处。

此外，音乐也是一个关键因素。音乐能够极大地影响人心，它可以激发情感，也可以帮助记忆。因此，在选取配乐时，要考虑到它是否能够反映出该片段所要传达的情感，并且是否会因为旋律太过单调而导致听者的注意力流失。在这种情况下，可以结合民族乐器或者古代曲风，以此来营造一种回归过去，同时又带有现代气息的小雅音响效果。

最后，在编剧层面上，更重要的是要让每个角色都有自己的发展轨迹，无论是在喜怒哀乐还是成长变化上，都应该给予充分展现，这样才能让观众产生共鸣，从而更好地理解和记住这些史诗般的大事件和人物形象。此外，对于某些特别复杂或敏感的问题，如果直接展示可能会造成误解，那么就需要采用间接处理方法，比如通过旁白或者角色间的话语暗示，让孩子们自己去思考问题，从而促进他们独立思考能力及道德判断力的培养。

总结来说，《中华五千年历史故事系列动画》的制作是一个综合运用多种策略来平衡教育性与娱乐性的过程。这不仅涉及到了内容创作，还包括了艺术表现形式以及心理学上的考量，只有这样才能真正做到既教书又玩耍，使得这个项目成为一种全方位提升青少年文化素养同时享受快乐学习体验的地方。