我认为梅清以黄山之美为其画作的核心特色，他的作品深得黄山之真情，与石涛、弘仁并列为黄山画派中的重要人物。贺天健在《黄山派和黄山》一文中曾这样评价：“石涛得到了黄山的灵气，梅瞿山则捕捉了它的影子，而渐江（弘仁）则传递了它的质感。”

梅清原名渊公，号瞿山，是安徽宣城人。他出生于明熹宗天启三年（1623年），去世于清圣祖康熙三十六年（1697年）。顺治十一年（1654年）他考取举人，这时与石涛有着良好的交往，他们相互切磋艺术。在他的早期作品中，他受到了石涛的一定影响，而在晚年的创作中，又对石涛产生了反响。因此，两人都被誉为“黄山派”的巨匠。

除了绘画，梅清还擅长诗歌和书法，并著有《天延阁集》、《瞿山诗略》，还有精美的《黄山纪游》册。

他的艺术风格主要集中在描绘松树和岩石上，但尤其擅长画制 黄山市景。他自豪地说，“游过后，我所写下的几乎所有笔墨都是关于黃山市。” 在他的作品中，以气势雄浑、行笔流畅而著称，用色丰富，让人感受到自然界充满活力。与新安派相比，他的手法显得更加生动，有着独特的地方。这可能是因为他多次亲临实地，在那里不断研究和学习，从而使他的作品更加个性化。

尽管经常自诩学仿元代，但他也有自己独到的创造力。他的风格高雅且不失俊俏，以云烟变化来表现大自然中的峦峰，还特别擅长描绘松树，其形态奇异又神秘。他甚至也尝试画梅花，其效果既显现出烟云飘逸，也带有一种古朴趣味。

72岁那一年，他创作了一幅名为《高峰流水》的图案，现在这幅珍贵品可以在北京故宫博物院看到。这件作品展现出了苍劲的笔触、醇厚的地面色彩以及巧妙地用点缀，使人联想起了许多意韵。而他所表达出的松树似乎随意但又充满力量，既杂乱无章又追求整体协调，同时线条明快流畅，让人感到舒适愉悦。

至今收藏家对于那些描绘青翠秀丽的大理岩洞及仙境般的人物场景非常热衷，对于代表性的如梅清等人物更是如此，因此价格非常昂贵。但由于鉴赏难度较大，一些假货混入其中，使得真正精品价格出现很大的波动，比如从1990年代前到后，这些艺术品出售时价位会有较大的浮动。不论如何，每一次出售，都需要极其仔细地检查产品状态以确保购买的是一件真正值钱的事物。总结来说，在之前收藏者愿意支付更高一些的价格；之后则稍微降低了一些，这一切都反映出人们对于这些文化遗产价值认知上的差别，以及鉴赏水平上的挑战。