一、当代艺术的概念与演变

现代社会，随着科技的飞速发展和文化多元化，艺术也在不断地创新与转型。传统的绘画、雕塑等艺术形式已经不再是当代艺术的全部内容，而是融入了新的媒介和表现手法，使得“什么是当代艺术作品”这个问题变得更加复杂。

二、技术革命下的新媒介

从影像到视频，从数字到互动，每一次技术革命都为艺术提供了新的可能性。例如，摄影曾经被视为一种捕捉现实世界的手段，但现在它已经成为了一个独立于现实之外的创造性表达方式。视频艺术则进一步拓展了时间作为创作材料的手段，让观众可以沉浸在不同时间尺度中的故事中。

三、身体与空间探索

在物理空间上的探索也是当代艺术的一个重要方面。这包括公共空间项目，如安德烈·萨尔蒙（André Serrano）的《Piss Christ》（1987年），这幅作品通过将圣体置于尿液中挑战宗教信仰，同时引发了关于自由言论和道德标准的问题讨论。此外，还有那些利用身体作为工具或媒介来表达情感和思想的情境装置（Performance Art）如艾玛·哈普曼（Emma Hapigmann）的《Body Music》等，也展示出身体如何成为创作的一部分。

四、新媒体时代下的叙事技巧

网络技术对信息传播速度及广度产生深远影响，这种改变使得叙事技巧也发生了一系列变化。在网页设计上，比如使用Flash动画来讲述故事，或是在社交媒体平台上以系列图片或短片形式展开一个话题，就能够吸引更多人的参与并形成共鸣。这种跨越物理界限进行交流的心理过程，为我们理解“什么是当代艺术作品”的定义提供了新的视角。

五、环境与社会关注：公民参与性与政治性

随着全球化进程加剧以及环境危机日益严重，当代艺人开始关注这些问题，并将其融入他们的作品中。这类作品通常强调公民责任感，以及对社会正义和平衡进行思考。而这种类型的工作常常需要观众去参与其中，通过实际行动来完成某些环节，这种参与性的特点让观者感到更亲近，更直接地体验到了所谓“权力结构”。

六、异步叙事：超现实主义与虚拟现实

超现实主义是一种把无意识元素带入日常生活中的文学流派，它们倾向于揭示人类内心世界深处隐藏的事物。在虚拟现实领域，我们可以看到一种对超现实在21世纪版本的一次尝试。通过头戴显示器等设备，人们可以完全沉浸进入一个全息世界，与过去不同的场景相遇，将真假界线打破，用极端的情况而言，可以说“虚构”成了真相，一切都是可能性的梦境般存在。

七、“反思”时期：回忆录式文献编制

在这一阶段，“反思”成为了主要主题之一，不仅仅局限于个人回忆，而且还涉及历史事件及其后果。在这样的背景下，被称为记忆学的人文科学研究兴起，其核心任务就是追溯记忆背后的力量及其意义，以及它如何塑造我们的自我认知。在此基础上，对个人的身世背景进行详尽调查，以此记录下历史碎片，并且用它们构建起整个历史图谱。

八、“未来的前瞻”——跨文化交流与合作

最后，在面向未来的时候，我们应当考虑的是怎样使不同文化之间能实现真正有效沟通？这是跨文化交流的一个重要议题，它涉及语言学习能力提升以及对于其他文化价值观念理解力的培养。当我们谈论未来时，我们必须认识到每个国家都有自己的独特性，而国际合作则需要我们克服这些差异以寻求共同点，从而推动全球性的文化进步。不断促进各国间相互了解，是目前最迫切的事情之一，因为只有这样才能确保所有人都能享受到丰富多彩的地球风光，为回答“什么是当代艺术作品？”提供答案，也给予各国人民精神食粮，最终使世界变得更加美好。