杨永健书法艺术探索

2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》。在翻阅中，深感他的书法技艺精湛，点画运笔流畅，展现了一种独特的美学风格。

杨永健，1948年出生于浙江海盐，是一位杰出的中国书法家。他担任多个职务，如中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海市美育学会常务理事等，并曾荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。此外，他还致力于书法教育和基础理论研究，对出版了多部关于楷书和行書的著作。

杨永健的创作充满了对传统与创新相结合的智慧。他以楷書为代表，其笔触恰如其分地融合晋唐之韵，又能保持北碑之魄；行草则巧妙地将转纵横与墨气淋漓相结合，使人感受到其独到的匠心。在点画运作、结构布局以及情趣营造方面，他都下过不少功夫。他的字体既有源远流长的情怀，又自成一派，不失为现代书家的典范。

尽管我没有亲眼见到他挥洒时的情景，但从他的作品来看，他在落笔时掌握得当，每一个动作——肩膀、肘部、手腕和指尖，都显得井然有序，就像《笔阵图》中所述那样，“下笔点画波撇屈曲，皆须尽一身之力而送之”。

王僧虔的话语：“神采为上”，强调了审美上的重要性，而“形质次之”则表明只有兼备这两者才能接近古人的水平。从杨永健的作品来看，他不仅重视形式，更注重内在精神。这一点体现在他对每一次落墨都追求完美度，从而避免单飘游丝，让各部分自然呼应，这正是他“意在笔先”的写照。

作为上海市书法家协会办公室主任，一直忙碌但又能找到宁静进行创作，这本身就是一种高超的手腕。即便是在繁忙工作之后，他仍旧能够把握工作的大局，同时寻找到适合自己创作的心灵空间。这也是他智慧的一面。（附图选自《杨永健作品集》）