在中国有史料记载的历史中，从古代开始，一直存在着以文字和绘画为媒介表达思想感情和艺术创作的传统。明清两朝是中国封建社会的一个重要阶段，在这段时间里，书法、绘画等艺术形式得到了极大的发展。特别是在明清时期，“字画”这一概念成为文化生活中的一个重要组成部分，它不仅仅是一种艺术表现，更是一个时代精神的体现。

首先，我们需要了解什么是“字画”。字画指的是将诗词、文言或其他文学内容融入到书法之中的一种艺术形式。它既包含了书法技巧，也蕴含了文学内涵，是一种结合了文学与美术的特殊体裁。在这个过程中，作者通过对文字的精心选择和安排，以及手笔的运用，将自己的情感和想象力投射到纸上，使得每一笔每一划都具有深远意义。

那么，在明清两朝为什么会出现大量这样的作品呢？这背后的原因可以从多个方面来分析。一方面，这期间社会经济相对稳定，士人阶层日益增多，他们有更多时间从事文化活动，如学习经典、写诗作文以及研究绘画。这使得他们能够更好地培养自己的才艺，同时也促进了文化交流与创新。

另一方面，与此同时，由于科举制度不断完善，对于读书人的要求越来越高，他们必须具备良好的文学功底才能竞争考试，因此很多士人开始专注于提高自己写作能力，以此作为参加科举考试的一个准备工作。而这些练习自然而然演变成了对美术形式的一种尝试，即便只是偶尔临摹一些名家之作，但这种行为本身就是一种实践，其结果往往超出了简单模仿。

再者，不可忽视的是政治因素。由于封建王朝为了巩固政权而加强中央集权，地方势力的作用减弱，这导致了一批流离失所的人才被迫回到城市居住。这群人才带来了新的思想观念，并且因为缺乏实际职责，便更加倾向于进行学术研究及文化创造活动。在这种背景下，“字画”就成为了他们展示个人才能、表达个人情感以及抒发对现实社会不满的一种方式。

最后，还有一点值得注意，那就是商业化因素。在那个时代，大量的手卷（即装饰性的小册子）流行起来，它们通常包含着各式各样的诗句和小品，被视为一种时尚消费品。此类商品需要大量的“字图”，并且这些作品往往要经过严格挑选，以保证其质量，这些都是推动“字图”普及的一个重要推手。

总结来说，在明清两朝，“字图”的兴起主要是由以下几个因素驱动：经济条件允许人们追求文化生活；科举制度促进了知识分子的文学修养；政治环境使知识分子有更多时间从事非必要劳动；商业化需求增加了对优质“字图”的需求。因此，无论是从历史还是审美角度出发，“明清‘字图’盛行”这一现象，都值得我们深入探讨，同时也给现代人提供了一次回望过去自我认知过程的大好机会。