在探讨社会环境对艺术风格和主题选择的影响时，我们首先需要回归到“什么才是真正的艺术”的问题上。这个问题自古以来就一直困扰着人们，它不仅涉及审美观念，更深层次地关联了文化、历史、哲学等多个领域。

对于不同的人来说，“真正的艺术”可能意味着不同的东西。有些人认为，真正的艺术应当是能够触动心灵、启迪思想的作品；而另一些人则更看重形式与技巧上的完美结合。然而，无论从哪种角度出发，一个不可否认的事实是：社会环境无疑对一个时代所承载的艺术风格和主题有着深远且直接的影响。

首先，从历史角度来看，每个时代都有其特定的社会结构和文化背景，这些因素都会反映在当时流行的一种或几种特定的艺术形式中。在封建制度下，宫廷绘画往往以礼仪为主，充满了神圣与庄严，而在资本主义初期兴起的小说文学，则常常通过描绘市井生活来反映民众的心声与需求。因此，可以说，一切都是由那个时代所处的地理位置、经济状况以及政治体制决定的一个缩影。

其次，在现代社会里，由于信息技术的大发展，使得全球化成为了一种普遍现象。这不仅改变了我们获取信息的手段，也极大地丰富了我们的视野。在这种背景下，对于许多年轻创作者来说，他们更多的是追求一种跨越国界边界、新颖独特的声音。而传统艺衍也开始融合新的元素，比如数字媒体，将它们转化成既保留传统精髓又具有现代感的一种新型表达方式，这也正是对“什么才是真正的艺术”这一概念的一次重大挑战与思考。

再者，从心理学角度分析，当个人或者集体面临压力或危机的时候，他们会寻求一种宣泄途径，而这通常表现为他们创作出的某种类型的人文作品，如诗歌、音乐或者戏剧。这类作品往往反映出人们内心深处的情感状态，并通过这些情感表达来找到精神上的慰藉或释放压力的方法。此外，不同民族间由于语言障碍，以及各自独有的历史经历和文化遗产，都会导致每个民族在表达自己情感时，有自己的特色，这也是为什么世界各地都能看到那么多不同但又各具特色之美妙景致。

最后，从人类发展史上来看，无论是在农业革命之后还是工业革命后期，那些关于自然宇宙、大自然及其力量以及人类自身位置等主题，都成了广泛存在于各种文艺形式中的核心议题。而随着科技进步不断推进，现在我们似乎更加意识到了地球资源有限的问题，因此环保保护已经成为全球性的热点话题之一，被无数诗词歌赋中赞扬并提倡，让绿色生态成为新一代青年人的梦想目标之一。

总结来说，虽然每个人对于“真正的艺术”的定义可能都不尽相同，但所有这些定义背后的共同点，是它能够激发我们思考过去，同时指引我们向前走去，为未来铺平道路。当我们谈论“什么才是真正的艺术”时，我们应该同时考虑到它不仅是一个审美的问题，更是一门科学、一门哲学，一门可以帮助我们理解世界以及自己位置的小小窗口。在这个过程中，每一次新的发现都是基于当前环境条件下的探索与创新，是一场永恒未知的大冒险。