杨永健的书法艺术

2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》。一气读完，深感他的书法点画沉着、盘纡跳宕，一种淋漓洒落的美感在记忆里留存至今。

杨永健，1948年生于浙江海盐，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，上海市美育学会常务理事和常务理事，也是兼职画师及国家高级美术师。

多年来，他勤于探索与实践，并取得了显著成就。他的作品曾入选历届上海市书法展、中日、中韩书法展，以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展等，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。在创作中，他还注重教育工作及基础理论的探索，著有《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家五體千字文》（楷書部分）、《魏碑唐詩字帖》、《魏碑四種通臨》等。

杨永健的艺术风格恪守传统，同时又不拘泥于传统。他博采众长而自成面目，这是一种智慧的取舍。他的楷書融合晋唐之精华，与北碑相呼应，其规矩森严而不板滞，其点畫灵动而不油滑；行草則使轉纵横，墨氣淋漓，看似隨意揮洒，但處處顯示出獨運的心思。他在点画运作、结构间架、谋篇情趣三个方面下过一番苦功。他的字，有源头可寻，有传统可见，基本形成了自己的风格。

笔者没有目睹过他挥毫状态，从其作品去分析，他作书的时候，全身之力皆投入其中，使得每一次笔触都充满力量。按《筆陣圖》的要求，“下筆點劃波撇屈曲，都須尽一身之力而送之。”

《筆意贊》云：“書之妙道，以神采為上，以形質次之，只要兼有方能紹於古人。”王僧虔這句話表達了兩層含義：一是指書藝“神”的審美價值高於“形”，二是指上乘佳作必須形神兼備。在看過他許多個作品後，我認為他既重視“形”，也重視“神”。他落筆注意點畫的完善度，因此落墨處不單飄渺也不亂七八糟，而是宾主对称，有欹正各得其宜，這就是杨永健作书“我心所向”的理念。

作为一个忙碌但仍能保持宁静气息的人物，不难想象，在工作繁忙的情况下杨永健如何珍惜时间并找到适合自己创作的心态。他待人热情周到，对世俗琐事避免陷入无聊的情绪，这也是他智慧的一面。（附图均选自《杨永健作品集》，展示了一位才华横溢且生活丰富的人物）