在探讨什么叫艺术形式时，我们往往会想到那些传统意义上的媒介，如绘画、雕塑、音乐等。然而，随着社会的发展和技术的进步，新的艺术形式也逐渐崭露头角。街头涂鸦和公交车广告正是这种趋势中的两大代表，它们不仅改变了人们对公共空间的审美观念，也引发了对“什么叫艺术”这一概念的深入思考。

新时代下的创意表现

街头涂鸦：城市墙面上的图腾

街头涂鸦可以追溯到20世纪末期，当时它被视为一种无政府主义或叛逆行为，但现在已经成为了一种重要的城市文化现象。从色彩斑斓的小字母到复杂多变的大壁画，每一幅作品都承载着其作者的情感与思想。这不仅是一种个人的表达，更是城市居民共同参与并欣赏的一种活动。在某种程度上，这些作品成为了都市生活的一部分，与建筑物一样，是城市风景线不可或缺的一环。

公共交通工具：移动媒体与广告位

公交车广告则是在日常生活中不可避免的一幕，它们覆盖了大量的人群，并且由于其频繁出现在市民眼前，其影响力尤为巨大。这些广告不仅限于传统意义上的宣传，而更多地融入到了文化内容之中，从而转化成了现代社会独有的信息流动方式。它们通过吸引眼球来进行沟通，讲述故事，或许在短暂的一个站点内就能够触及人心。

艺术形式的演变与挑战

从传统到现代：界限模糊化

随着时间推移，人们对于艺术形式所认知的事物变得越来越宽泛。这可能源于对传统艺匠手法实践方法不断变化以及新兴技术给予创作自由度提升带来的影响。不再局限于特定的媒介或者场合，那些曾经被边缘化甚至禁止的地理位置，如道路、桥梁、隧道等，现在成为了展示个人创造力的舞台。而这背后隐含的是一个更深层次的问题：我们是否应该重新定义“艺术”的范畴？

社会认同与审美接受度问题

虽然街头涂鸦和公交车广告作为一种新的艺术形式得到了年轻一代青睐，但同时也存在一定争议。当涉及到公共空间时，不同年龄段、不同背景的人群对于这种表达方式持有不同的态度，有人认为它们破坏了环境整洁性；有人则认为它们增添了城市活力。因此，对于如何平衡个体创作自由与集体利益，以及如何提高社会大众对于这种新型表达方式的接受度，这是一个需要持续关注的问题。

结语：何谓“什麼叫藝術”

回顾起来，无论是古典还是现代，无论是在狭小院落还是辽阔天际，只要人类存在，就不会缺少一种名为“藝術”的语言。这不是单纯的手工技艺，更不是简单的情感抒发，而是一种将自身经验加以抽象，再通过各种媒介进行展现，以此去触碰他人的灵魂，从而实现情感共享与精神交流。在这个过程中，“什麼叫藝術”并不重要，最关键的是这份能让人心灵振动的事情，在哪里出现，都能使我们停下脚步，看看世界，用自己的眼睛去描绘世界，用自己的声音去诉说世界，即便那只是一瞬间，一片墙、一辆卡車。一言以蔽之：“藝術就是生命本身。”