在全球化的今天，文化交流成为一个不可或缺的话题。随着技术的进步和人们观念的开放，各种艺术形式也开始从传统走向现代，从本土走向国际。那么，我们首先要探讨的是“什么叫艺术形式”，以及它在跨文化交流中的角色。

一、定义艺术形式

"什么叫艺术形式"？这个问题简单而又复杂。从字面上理解，它指的是通过一定的手段（如绘画、雕塑、音乐等）来表达和传达思想感情的一种方式。但是，这个定义只是冰山一角。在更深层次上，艺术形式不仅仅是一种表达手段，更是一个文化载体，是人类精神生活的一部分，也是人类对世界认识的一种方式。

二、不同文化下的同一种语言

尽管每个国家都有自己的语言，但是在国际舞台上，有一些东西却可以被无数人理解，无论他们说的是汉语还是英语。这就是我们所说的跨文化共通点。在这方面，美术和音乐尤其突出，因为它们能够超越语言障碍，让人们感受到情感和想法，而不需要翻译。

例如，一幅中国古代画作《秋天》描绘了落叶铺金路的情景，无论你懂不懂中文，你都能感受到那份宁静，那份对自然之美的赞叹。而一曲西方古典乐曲，如贝多芬的大交响曲，不言而喻地展现了一种高雅的情感，与任何民族的人都能产生共鸣。

三、东方与西方的碰撞与融合

在历史长河中，东方与西方之间不断发生碰撞并融合，这些过程中产生了许多新的艺术形态。例如，在20世纪初期，由印象派引领的法国现代主义运动，对日本浮世绘带来了极大的影响，使得欧洲画家开始尝试使用明亮鲜艳的色彩，以及强调光影效果的手法。而日本则借鉴了欧洲油画技巧，将其融入到传统水墨画中，从而创造出了独特风格——近代日本版画。

此外，在建筑领域，当时期著名建筑师如列奥·巴赫斯坦尼克，他将东方精致细腻和西方功能实用相结合，用以设计那些既具有当地特色又符合现代需求的建筑作品。这一点体现在他的代表作之一——纽约市的一个商业大厦，该大厦采用了一系列非凡且富有装饰性的元素，以展示不同文化背景下建筑设计可能达到的高度创造性。

四、新媒体时代下的挑战与机遇

进入21世纪以来，我们迎来了数字时代，这给予了新兴媒介提供了前所未有的空间。当今社会中，最常见于新媒体上的两个重要概念包括虚拟现实（VR）和增强现实（AR）。这些技术允许用户在完全不同的环境下进行互动，并且因为它们能够模仿真实世界，所以非常适合为观众提供沉浸式体验，从而使得原来的物理界限消失，使一切皆可成为平台上的内容表现手段，比如3D打印制作成品作为视觉展示物或装置艺作品。

然而，这些创新也带来了新的挑战：如何确保这些技术不会削弱传统媒介间的人文关怀；如何保护版权，同时鼓励创意流动；以及如何确保这种创新不会导致过度依赖科技，而忽视真正人的社交活动及情感交流？

总结来说，“什么叫艺术形式”是一个广泛的问题，其答案涉及到人文科学各个方面，以及跨越时间空间的人类经验分享。在全球化背景下，每一种类型的心灵表达都是丰富多彩且值得尊重，而我们的任务就是去发现并欣赏这些不同之处，同时寻求共同之点，为构建更加包容开放的地球村做出贡献。