艺术的形式，是人类文化遗产中最为丰富和多样化的一部分。它不仅仅是视觉上的装饰，更是一种深刻的情感表达，能够触动人心，让我们在不同的形式中找到自我。

首先，我们要明白什么是艺术的形式。在这里，艺术的形式指的是通过各种手法创造出来的作品，如绘画、雕塑、音乐、文学等，它们都是用来表达思想和情感的手段。每一种艺术形式都有其独特性，它们各自有着不同的语言和表现方式，但它们共同的目的都是为了传递信息，引起共鸣。

接下来，我们来探讨如何定义一门艺术形式是否具有创新价值。这是一个非常复杂的问题，因为创新对于任何一个领域来说都是至关重要的。无论是在科学还是技术领域，新的发现、新颖的想法总能带来巨大的变化。而在艺术界，这一点同样适用。创新可以使得一个艺人或一项作品脱颖而出，从而影响整个社会。

然而，对于一些传统的人来说，他们可能会对那些与他们熟悉风格不同的新型艺术表现持怀疑态度。这可能是因为他们觉得这些新的东西没有经过时间检验，没有足够的历史背景，因此不具备足够的地位。但这正是现代社会所需要改变的地方。现代社会越来越重视多元文化，不断地寻求不同的声音和观点。

因此，当我们评估一个新兴或未经广泛接受但具有创新性的艺术形式时，我们应该从几个方面入手。一方面，我们要看这个作品是否能够触动人们的心灵，无论是通过情感还是智力上都能产生共鸣；另一方面，我们也要考虑这个作品是否拥有独特性，即便它借鉴了其他人的工作，也必须有自己的特色，使之成为众多选项中的佼佼者。此外，还有一点很重要，那就是这个作品是否能够让我们的思考方式发生转变，或许给予我们新的启示或者解决方案。

此外，在今天，这个问题还与科技紧密相连。随着技术不断发展，一些全新的媒介出现了，比如数字媒体，它为当代艺术家提供了前所未有的可能性。这就意味着过去那种单一媒介、一成不变的情况已经无法满足现在人们对创作自由度日益增长的心理需求。当一个人使用电脑生成图像或者使用声波编程音乐时，他实际上是在利用科技工具扩展了他的创意空间，为他的工作注入了一种全新的生命力，这样的做法本身就是一种极端强烈的情感表达，是一种对现实世界挑战和超越的一种行为，而且这种行为往往充满了惊喜之处，因为你永远不知道结果会是什么样子。

当然，有时候这种挑战也伴随着批评，因为有些人认为这样的做法背离了传统意义上的“真正”藝術，而将其归类为伪造或者模仿。他认为真正伟大的藝術应当来源于自然，并且应当保持简单，以此作为衡量标准去判断哪些艺术品更值得被称赞，以及哪些则只是浅尝辄止的小玩意儿。但这也是时代进步的一个标志：旧观念逐渐消失，被新思维所取代。而这些新思维恰恰源自于那些敢于打破常规、勇于探索未知的人们，他们以自己的方式回答：“我愿意尝试一切，只为了让我的生活更加丰富。”

总结一下，我认为评价一个新兴或未经广泛接受但具有创新性的艺术形式时，最重要的是要开放心态，要了解到每一种美好事物都有其独特之处，而不是简单地把它贴上标签然后轻易否定。我相信，只要我们持续追求卓越，不断学习并适应周围环境，就一定能够找到属于自己那份属于美丽世界的一角，那份既温暖又激动人心的事物——即便它穿梭在今天这个快速变化的大道上，也必然会闪耀出光芒，让更多的人看到其中隐藏着真挚的情感与深刻意义。