我认为梅清以画黄山而闻名，他深刻感受到了黄山的真实情感，与石涛、弘仁一起成为“黄山画派”的重要代表人物。现代艺术家贺天健在《黄山派和黄山》一文中评价说：“石涛捕捉到了黄山的灵性，梅清则捕捉到了它的影子，而渐江（弘仁）则展现了它的质地。”

梅清原名渊公，字瞿山，是安徽宣城人。他出生于明熹宗天启三年（1623年），去世于清圣祖康熙三十六年（1697年）。顺治十一年（1654年）他考取了举人，这期间与石涛相识并保持着良好的交往，他们互相交流艺术技巧。早期石涛的作品对他产生了一定影响，而他晚年的作品也受到石涛作品的启发，所以两人都被誉为“黄山派”中的巨匠。

除了绘画，梅清还擅长诗词和书法，并著有《天延阁集》、《瞿山诗略》，还有绘制《黄山纪游》的精美册页。

他的艺术风格特点是擅长描绘松石尤其是 黄山市景，以气势磅礴为主导，笔触流畅豪放，墨色浓郁丰富。他的用线盘曲充满运动感，与新安派相比，更显得生动活泼。他多次亲临到处写生的地方，不断观察研究，最终创作出了独具特色的作品。尽管自称学习元代，但他也有自己的创新之处。

他的风格高雅俊逸，将云烟变幻表现得淋漓尽致，对树木尤其是松树有着独到的理解。在一些作品中，他运用卷云皴法，使整幅图像给人以苍茫之感。一部名为《宣城二十四景》的巨作被誉为他毕生的心血。这部作品因其精湛工艺而广受好评，被人们尊称为“妙品”。

此外，他也擅长绘制梅花，其间那些烟云历落、枝干古怪的小小花朵，也同样令人赞叹不已。当时完成了72岁的大作《高mountain流水图》，这幅轴现在收藏在北京故宫博物院。从笔力雄厚到墨彩丰富，从皴法到点染，都蕴含着更多的是那份意韵与深意。而在他的笔下，那些松树似乎随波逐流，有时看似零乱却又追求整体协调，有时候看起来经纬分明，又恬淡自然无忧无虑。

至今，由于收藏爱好者对于美丽传统中国水墨画尤其是关于大自然如海岛、林泉等主题更倾心，而作为该时代代表性的画家之一的人物，如梅清所创造出的工作，则更加珍贵且昂贵。但由于鉴赏难度较大，加上市场上真伪混杂，不易辨别，因此价格呈现出极大的波动，从1990年代前后售价较高转向后来略低，这一切都让购买者对品质细节极端重视，从而导致价格起伏不定。总结来说，在那个时间段内出售的价格偏高，而之后稍微降低了一些。这一切都反映了当时收藏家的选择以及他们对于这些文化遗产价值认知上的变化，以及它们如何通过历史沧桑影响今天我们看到这些宝贵艺术品所付出的代价和投资回报率。不过，就这样的一位伟大的艺术家及其杰出的成就，它们将继续激励每个发现它们的人，无论是在过去还是未来，都会是一种源远流长的情怀连接。