在中国传统戏曲的海洋中，黄梅戏以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，被誉为“小确幸”的国粹。严凤英作为一位杰出的黄梅戏表演者，她对这一门艺术有着深刻的理解和热爱。她从事黄梅戏表演多年，对于如何学习和掌握这门艺术有着自己的见解和经验。

首先，严凤英认为学习任何一种艺术都需要扎实的基础。在她看来，了解黄梅戏所依托的历史背景、文化内涵是非常重要的。这不仅包括对剧本内容的理解，也包括对音乐、舞蹈等元素的一手感悟。她经常会仔细研究那些古老而又充满韵味的话语，以及那些让人心动的情感流露，这些都是她在表演时要运用的素材。

其次，严凤英强调了个人情感与角色情感之间紧密联系的问题。在她的观点中，每一个角色都拥有自己独特的情绪世界，而这个情绪世界需要通过个人真实的情感去体现出来。因此，她总是试图将自己真正的人生经历融入到角色的表现之中，以此来增强角色形象，并且更好地吸引观众。

再者，她也提到了对于专业技能训练的重视。无论是歌唱还是舞蹈，都要求极高的手艺水平。在她的看法里，只有当每个细节都做到完美时，那么整个表演才能达到预期效果。她通常会花费大量时间进行声乐训练，以提高自己的唱腔技巧，同时也会精进舞蹈技巧，使得每一次舞台上的出场都能展现出最完美的一面。

此外，严凤英还特别强调了团队合作精神在黄梅戲中的重要性。一部好的黄梅戏往往不是单个人的作品，而是一个由多位优秀人才共同创作并完成的大师级作品。在她的工作过程中，她始终坚持与同行们保持良好的沟通与协作，这样才能确保整个剧目能够达成最佳状态。

最后，但绝非最不重要的是，对于市场需求和时代变化的适应能力也是严凤英成功的一个关键因素。随着社会发展，不断出现新的观众群体，他们对于传统文化也有新的期待。而作为一名专业演员，要不断更新知识储备，更好地迎合新时代观众的心理需求，是必要而不可或缺的一部分。此外，在国际交流方面，也越来越多地出现了不同国家人民对于中国传统剧种如黄梅戲产生兴趣，这给予了她更多展示自我、推广中华文化宝库的大机会。

总结来说，严凤英在学习和掌握黄梅戏过程中的困难主要体现在以下几个方面：首先，是如何将深厚的地理历史背景转化为现代语言以便更好地被后人接受；其次，是如何利用自身丰富的人生经验去塑造更加真实可信的地球形象；再次，则是在追求高标准专业技能同时，又要考虑到团队合作精神以及时代变迁后的适应策略。这些都是一个合格学者的必备品质，同时也是每一位想要成为卓越表演者的必须克服挑战的地方。