我认为梅清以画黄山而闻名，他的作品深刻地体现了他对黄山自然景观的理解和感悟，与石涛、弘仁一同成为“黄山画派”的重要代表人物。现代艺术评论家贺天健在他的文章《黄山派和黄山》中评价说：“石涛捕捉到了黄山的灵魂，梅清则捕捉到了它的影子，而弘仁则抓住了它的本质。”

梅清原名渊公，以瞿山为号，是安徽宣城人。他出生于明朝熹宗天启三年（1623年），去世于清朝圣祖康熙三十六年（1697年）。顺治十一年的举人考试后，他与石涛保持着良好的友谊，并且相互交流绘画技巧。石涛早期的作品受到梅清一定程度上的影响，而梅清晚年的作品又受到了石涛风格的一定影响，因此两人都被尊称为“黄山派”的巨匠。

除了擅长绘制山水、松石等主题外，梅清尤其喜欢描绘 黄山市景。在他的自述中，他提到：“游览过黄山之后，无论是写字还是作画，大多数都是关于黄山市景。” 他笔下的黃山市，以气势磅礴著称，行笔流畅豪放，墨色丰富多彩，用线盘曲而富有运动感。与新安派相比，其风格更具生动活泼之美。

他长期研究并深入探索黃山市景，最终形成了自己独特的声音。他虽然自称学习元代，但在创造性上有所突破。他风格高雅俊逸，将云烟变幻中的大峡谷表现得淋漓尽致。在《宣城二十四景图册》这部杰作中，可以看出他毕生的心血投入。而人们赞誉他对于园林和树木之中的奇妙构图，以及对花卉之美的细腻描绘。

72岁时创作的小幅《高峰流水图》，如今收藏在北京故宫博物院。这幅作品展现出了强烈的手法运用、浓郁的情感表达以及精湛的地面处理技术，都蕴含着许多与石涛相似的意韵。他的笔下松树枝叶凌乱却充满力量，每一条线条都显露出功夫不负及时雨。而零星散落间寻求整体秩序，使整个构图既显得蓬勃向上，又恬淡自然。

至于他的艺术价值，现在很多收藏家特别喜爱那些描绘黃山市色的作品，这些作为代表性的艺术品价格非常昂贵。但是，由于鉴赏难度较大，对真伪难辨，对精品和普通品之间价格差异极大，有时候差距可达20倍以上。这说明市场上存在大量假货混杂其中，加剧了收藏者的犹豫不决，从而导致价格波动无常。如果我们回顾1990年代之前出售的大部分作品，它们通常售价较高；但是在此之后，则出现了一定的降低趋势。这也反映出了市场对于真实品相判断标准越来越严格，因此购买时需要更加小心谨慎。