杨永健的书法艺术

2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》，这是杨永健通过邮寄给我的礼物。翻阅完毕，我深感他的书法技艺精湛，点画沉着而有力，结构跳宕不失流畅，一种淋漓洒落的美感在我心中留下了深刻印象。

关于杨永健的简介：

1948年出生于浙江海盐的人，现任中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，以及上海市美育学会常务理事和上海市书法家协会常务理事兼职画师。作为国家高级美术师，他不仅在书法创作上取得了显著成就，还曾多次入选包括但不限于历届上海市书法展、中日、中韩书法展以及第一届中国書協會會員優秀作品展，并荣获“中國書協成立20周年紀念獎”。

此外，他也致力于推广和教育工作，对书写基础理论进行探索，并著有多部教程，如《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》等。

杨永健的艺术风格既恪守传统又敢于创新，不拘泥于一成不变，而是博采众长自成一派。这是一种智慧之选。他在楷書方面运用晋唐笔意，在行草方面则胎息北碑，以规矩森严而非板滞，以灵动点画而非油滑；他使转纵横墨气淋漓，看似随意挥洒，但每一个字都透露出独特匠心。

从其作品分析，可以看出他在点画运作、结构间架以及谋篇情趣三个方面都下过血本劳动。他的字体清晰可闻，有源头可寻，有传统可见，其基本风格已经逐渐形成。

尽管我没有亲眼目睹过他挥毫如龙的情景，但从他的作品来分析，我们可以看到，当他执笔时，他肩膀、肘部、腕部乃至指尖与笔尖之间关系整齐划一，使得每一次落笔都是经过深思熟虑后的结果，这符合“下筆點畫波撇屈曲，皆須盡一身之力而送之”（《筆陣圖》中的句子）的要求。

王僧虔的话语：“書之妙道，神采為上，形質次之，兼之者方可紹於古人。”表达了两层含义：首先是强调审美上的价值，更为重要的是形态；其次，是指优秀的书法作品必须同时具备形态与精神双重魅力。在杨永健的字迹中，我们可以看出他既重视“形”，也重视“神”。当他落笔时，他注重点画完成度，所以那些落墨处不会单飞或游丝相连，而是宾主对称，每个角度各自独立表现出了作者作字之前所设想的情绪和理念——即所谓的“意在筆先”的理念。

作为一个繁忙且宝贵时间的人士，即便身处工作繁忙的情况下，也能找到宁静地去创造自己的文字。这也是我们敬佩的地方。此外，由图像展示出的几幅作品均来源于这份精彩纷呈的手稿集。（附图均选自《杨永健作品集》）