孙怀仁，1950年考入安徽艺术专科学校戏剧科，从表演入手受过严格的训练。1958年梅兰芳来安徽演出，期间看到了她主演的黄梅戏《打焦赞》，对她饰演的杨排风一角颇为赞赏，后来还亲自指导她化妆，教她挑花线的动作，这一切让这位年轻演员永远铭刻心田。进入黄梅剧团后，她扮演过花旦、刀马旦、彩旦、老旦、娃娃生等行当的众多角色，尤其是在给严凤英、王少舫等艺术家当配角的过程中，耳濡目染，获益匪浅。

1980年，孙怀仁进入中国戏曲学院导演系进修。在那里，她系统地学习世界各流派的戏曲理论，经常自编、自导、自演，同学之间互相学习的劲头也十足。一年后回剧团后就排赴港演出节目，第二年排《龙女》，挑选时就发现马兰个条、高度和扮相出众，最终定下由马兰演龙女。接着又排了《风尘女画家》和《无事生非》。这三部戏人称“马兰三部曲”，其实这也是孙怀仁在导 演上的三部曲。她在导 演时最知道作为学表 演出身的人士，对于如何帮助有潜力的青年新人塑造人物形象，以及如何引领他们走向舞台光环是非常关键的一步。

退休之后，她仍然思考着黄梅戲艺术发展的问题。她说，要想让黄梅戲更好地传承下去，就必须不断创新，同时也不失本色。不能简单模仿，而应根据时代精神去创新的同时，不丢失原有的精华。在这一方面，被誉为“黄梅戲之母”的严凤英对她的影响至深。而对于未来几代人的培养，也是孙怀仁一直关注的话题之一。

通过这些年的工作与生活，我们不难发现，在以往曾经担任过各种角色包括花旦到老旦，一直到娃娃生的孙怀仁，在她的整个职业生涯中，都没有放弃对自己所掌握技艺进行反思和提升。此外，她也始终保持着一种开放的心态，不断吸收其他不同文化背景下的音乐剧元素，以此来丰富自身所掌握技艺。这使得她的作品更加具有独特性，同时也能更好地适应现代观众的心理需求。

随着时间推移，一些小伙伴们开始寻找新的方向，他们把所有宝贵经验都带到了自己的舞台上，并且每一次都是如此激动人心。当有人问起他们关于这个问题的时候，他们总会微笑着回答：“我们并不是为了证明什么，而是因为我们相信我们的梦想。”

这种信念，让很多同行感受到了一股力量，这种力量不仅仅是一种力量，更是一种精神，一种追求卓越无限美好的灵魂深处渗透而出的那份坚持不懈，是一种超越平凡，使得生命变得充满意义的情感体验。这正是孙怀仁作为一名优秀的导师所展现出来的一面，那份执着于追求真善美，为他人指明前路，让更多的人能够从未知中找到属于自己的道路。

因此，当提及到有关“拉郎配”这一主题时，我们首先想到的是那些勇敢追求梦想的人们，他们用行动去证明自己，并在这个过程中学会尊重，每个人都有自己的价值与贡献。而在这样的背景下，“拉郎配”并不再是一个单纯的手法，它变成了一个强烈的情感共鸣，是一种传递知识与智慧，用以教育并启迪他人的行为方式。

最后，无论是在过去还是现在，无论是在哪里，只要有这样的声音响起，即便只是微弱的声音，但它却能够激励人们继续前行，因为它代表了希望，它代表了那个永远不会消逝的地方，那里只有勇气，没有恐惧；只有热情，没有冷漠；只有信念，没有迷茫。在这里，每一个人都可以找到属于自己的位置，不管你是谁，你都会被视作一个重要的一部分，因为你拥有改变世界的小小努力。你是否愿意成为这样的人呢？