梨园的音乐作品不仅流传于宫廷，还深入民间。它对后来的元杂剧、明清章回小说产生了深远影响，甚至在唐玄宗时期，他常常上台扮演丑角，这种风俗至今仍然被保留在梨园中。因此，通常以丑角为班主或领导，而玄宗亦被尊称为梨园鼻祖。在现代社会，也有许多戏曲艺术工作者自称是梨园子弟。

《新唐书·礼乐志》记载：“玄宗既知音律，又酷爱法曲，选坐部伎子弟三百，教于梨园。声有误者，帝必觉而正之，号皇帝梨园。”这说明，在玄宗时期，由他亲自设立的宫廷乐队，即所谓的“皇帝梨园”，培养了一大批优秀的音乐家和舞蹈家，他们不仅精通各种乐器演奏技巧，还掌握了丰富的舞蹈知识。

除了太常寺负责管理宫廷礼乐外，还有内外教坊负责组织歌舞散乐表演，而这些都与专门训练乐器演奏人员的梨園紧密相连。这一体系构成了一个完美的人文关怀网络，为后世戏曲界提供了宝贵的文化遗产。

据史料记载，当时唐明皇从各地招募了三百名伎子来到宫中学习，这些人被称作“皇帝梨园子弟”。他们中的许多人还受到过特定的教育和培训，以便更好地服务于朝堂。而且，有消息指出，在这个时代里，一些女性艺人也加入到了这支团队中，她们居住在宜春北院，那里曾经是开创性质的一座花果林苑。

现代学者李尤白在他的著作《梨園考論》中，对这一历史背景进行了详尽考证。他认为，在唐朝早期，比如中宗(705-710年)时期，只不过是一片普通果木林荫地，没有特别意义。但随着时间推移，这片地方逐渐发展成为一种特殊的地方，是供帝国统治阶级以及其他高级官员享受娱乐活动的地方。

李隆基、雷海青、公孙大娘等都是当时极具才华的人物，他们担任过重要职务，同时也是很好的导师，不断向更多的人传授自己的知识和技能。诗人杜甫曾赞誉公孙大娘剑器舞姿：“耀如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔;来如雷霆收震怒，罢如江海凝青光。”

杜甫还提到，他看到公孙大娘剑器舞之后，被激发灵感，从而提高了自己的草书水平。这足见当时艺术家的才能如何受到重视，并且对于其他领域也有所影响，如书法艺术等。

最终，我们可以看出，在那盛极一時的大唐（712-756年），经济和文化达到了前所未有的高度。在文学领域诞生了一批国际知名的人物，以及在音乐和舞蹈方面取得巨大的成就。在中国戏曲史上占有一席之地的是那个充满活力的机构——“桃花源”，即我们今天说的“梨園”。

这样的庞大的教育体系，将男女合编、集结各类王室音乐、舞蹈及戏剧学院，就发生在一千多年之前，它无疑是世界上的奇迹之一。